「衣」起走過的路—衣戲院
蘇光展—「衣戲院」的執行長，生於高雄，一開始是做黑手的，熱衷於時尚搭配所以最後毅然決然的北上從學徒做起，投入服裝產業。面對台灣傳統布業逐漸凋零，蘇光展成立了衣戲院，為傳統布業注入了新力量。「人生如戲，戲如人生」，傳統布業也像一齣戲，曾今風光無限，最終漸漸衰落，時光洪流見證了布界興衰因此取名為「衣戲院」。經過蘇光展不斷創新，慢慢開始有了轉機。2016年年初登上紐約時裝週，也曾為電影「紅海行動」製作服裝。為了文化傳承，常常參加大稻埕的秋穫服裝秀，也有開設專業打版班，或是和大學合作，注入更鮮活的力量。
圖片來源:https://www.facebook.com/tpecitygod/photos/a.1020471394659455/1020472087992719/
新舊並存的浪漫，文創品牌的崛起
滿是歷史風情的大稻埕，近年來也結合文創發展，將其傳統重新包裝。除了逐漸出現的藝文空間和古色古香的現代咖啡廳，還有隱身於巷弄之間的文創服裝品牌—衣戲院，它從一條沒有生氣的老街中找到別人沒有也無法取代的寶貴價值。其品牌的中心精神是「Infinity—無限想法，皆為可能!」希望自身的文創品牌能在不論個人、傳統產業、文創事業…等各個方面去滿足任何類型的服裝需求，也進而推動更豐富多元的在地文化與創意。更希望以此讓世界看見台灣崛起的文創產業，他在「文創展演與服裝的結合」上更是盡心，希望能與文創展演者進行跨界合作，並融合在地生活美學去設計製作展演服裝。
在地生活美學，商品獨特性
「三分人、七分妝」，人人皆需穿衣出門，透過服裝也可間接的展現自身魅力。其品牌以服裝為主角，主要利用在地布材和台灣創意去搭配食、衣、住、行、育、樂及藝術為題材，為臺灣的文創文化添上一層新色彩，也讓商品的內涵更加地凸顯出來，同時更以此去帶動文創與在地產業連結協助傳統產業建立新形象。例如此品牌為茶人所設計的服裝便是利用元素輔助其表現作品理念，兼具時尚色彩與便於泡茶的款式設計，除了想向台灣茶葉人士致上一份敬意，更是藉著活動將迪化街的人文串連，其中包括茶業、紡織服裝業及在地商家，大家一同以茶會友，滿是茶趣與人情味。
評論與啟發
隨著許多製衣工廠外移，大稻埕的布業榮光不在，而衣戲院的出現為這衰退跡象帶來轉機。傳統布業的人力成本太高，很難再達到巔峰時的水準，所以我覺得運用人文藝術來轉型是勢在必行的。而在這之中，我認為衣戲院最大的優勢是地理位置，迪化街有傳統的布街，還有特別的老式建築，淳樸的人文氣質，在文化氣息上就贏了其他地方很多，再加上衣戲院十分積極的創新，與大眾媒體或大學合作，也常參加比賽，並且在創新中保留傳統特色，例如在2017年的台北霞海城隍文化節中策劃一場由阿里山專業茶人演出的茶服秀，與茶席體驗，串起了大稻埕百年文化的演變。從這成功的案例借鏡到有濃厚文化氣息的地方，積極創新，讓台灣的傳統文化永久保存。
織品行銷組:陳雨馨 劉慶宜
參考資料:
https://www.lolling.com.tw/1
(衣戲院官網)
https://www.chinatimes.com/realtimenews/20170201000933-260402?chdtv
(隱身大稻埕巷弄 衣戲院盼成服裝大平台 中央社)
https://iting35.pixnet.net/blog/post/222582069-%E3%80%90%E6%B4%BB%E5%8B%95%E3%80%91%E8%8C%B6%E5%B8%AD%E9%AB%94%E9%A9%97~%E8%A1%A3%E6%88%B2%E9%99%A2
(【活動】茶席體驗~衣戲院 痞客邦)
https://www.facebook.com/lollingenprise.tw/
(衣戲院facebook官網)
https://medium.com/art-and-idea-news/%E8%A1%A3%E6%88%B2%E9%99%A2%E8%98%87%E5%85%89%E5%B1%95-%E7%82%BA%E8%BF%AA%E5%8C%96%E5%B8%83%E8%A1%97%E6%B3%A8%E5%85%A5%E6%99%82%E5%B0%9A%E6%B4%BB%E5%8A%9B-aeeafe9fa8e9
(【衣戲院蘇光展】 為迪化布街注入時尚活力 藝點新聞)
http://www.indetail.com.tw/archives/12593
(《老埕新事》04. 迪化布街回春 成衣產業新故事開演－衣戲院 InDetail)
https://www.industry-incentive.taipei/page_newsview.aspx?id=429
(台北產業獎勵服務 衣戲院5/20下午14:30<茶服秀>台北霞海城隍廟口 (免報名) 歡迎參加!)